臺南味，由歷史堆疊而起的深沉底蘊
臺南Way，歷史的現在進行式

在臺南，歷史依然存在於生活周遭，人們能夠親身去觀察和經歷，整個城市彷若一座大型舞臺，四處搬演著綿延古今、生生不息的絮語；臺南這座城，一個處處有典故，在各個角落隨時醞釀著故事準備上演的地方。

為了將藝術文化引領至民眾生活，加深社會大眾的參與感和連結性，國立中山大學社會實踐與發展研究中心發揮社會實踐的精神，結合USR計畫與臺南市文化局共同合作。將2022臺南市傑出演藝團隊的品牌特色彙集一冊，帶領觀眾讀者循著《演藝臺南Way》的索引，認識團隊在舞臺之外的耕耘和魅力，了解臺南在地演藝能量聚積百年的成果。

歡迎喜愛表演藝術與文化演出的觀眾朋友、單位團體下載，

了解臺南演藝團隊之美，開創更多未來合作的藝術合作。

“卓越、令人著迷、引人入勝…（Brilliant, captivating, enthralling…）“──美國《哈芬登郵報》（HUFFPOST）

「浴乎沂，風乎舞雩，詠而歸。」舞團名稱取自《論語．先進篇》，轉化了古典語彙，志在展現藝術與生活面向，為當代詮釋。

從臺南出發，躍上國際的當代舞團

以藝術與生活結合為核心理念。以細膩的視角，將日常媒材與身體表達結合，來提問生命與社會議題。長期深耕臺南 並連結國際，持續推出優質年度製作、超越當代國際工作坊以及亞洲當代舞蹈匯演，廣邀海內外知名舞蹈家前來參與，為南臺灣主辦舞蹈藝術節的代表性團體。同時，立基藝術與生活的連結，擴展舞蹈專業，向大眾開發肢體調整、嬋柔運動、皮拉提斯以及即興舞蹈等課程，透 過多元形式持續推廣當代舞蹈及編舞，傳達以身體感官回應生活的態度。

衍伸產品與其他合作模式

• 身體課程
  擁有專業優質的肢體調整、皮拉提斯、當代舞蹈師資，可預約至貴單位授課，依課程長度、教學內容、師資等級不同計算價格。
• 藝文講座
  依照活動大小，講座深度、長度規劃講座類型。
• 活動表演
  純表演類型，適用於開幕、閉幕、記者會。
• 公演邀約
  各機關單位邀請演出，提具「演出日期、經費預算及節目需求（長度、類型）」，團隊將提供企劃書 以進行後續討論。
• 推廣教育課程
  機關單位邀請推廣教學，提具「單位機關名稱、教 學日期、經費預算及課堂節數」，團隊將提供企劃 書以進行後續討論。

王藝明掌中劇團一家三代，用深厚的文學與音樂藝術底蘊，保存正逐漸流失的布袋戲及臺文之美，亦不畏數位時代來臨，積極應用科技 推廣傳統文化。團隊從多年的演出經驗中，其精緻之處在承襲傳統熟練且多樣化的操偶技巧，獨特的口白念法、在地化戲劇樂曲設計、 臺語文學、精緻化人偶設計及結合創意的表演等，也將時事融入創作並推廣。

承繼臺灣話文的傳統藝術瑰寶

師承布袋戲大師黃俊雄，為臺南在地重要的無形文化資產保存團隊。重視傳統布袋戲的語言本質，用臺文撰寫劇本， 致力於保留臺語文之美；並以創新的「陣頭布袋戲」為特色，融合電影、動畫、舞台劇等手法，透過科技化的舞台效 果與在地性故事，提煉語言、文化、表現技巧各方面精粹，同時，邀集臺語文學作家、專業音樂人才，共同打造優質 精緻的觀賞體驗。

近年，團隊結合影音技術，錄製布袋戲影像、電子書，藉由多元的欣賞管道，進行校園推廣，貼近現代觀眾群傳揚在 地文化。多年來，亦隨成功大學和台文筆會赴馬來西亞、日本等地交流，向國際展現臺灣的藝文能量。

衍伸產品與其他合作模式

• 大中小型以及創作型布袋戲演出
• 企業商演
• 校園推廣教學
• 布袋戲創作規劃展覽
• 國際文化藝術交流
• 台灣意象文創有限公司：錄音、錄影、後製製作節目

團名中，「周祐名」諧音臺語「足有名」，風趣地揭示了劇團承繼傳統，透過傳奇角色和創新故事，將持續遠播在地文化的自信與野心。

掌演人情事理的現代說書人

繼承日治時期錦華閣胡金柱老師一脈，秉持著「永續傳承，多元創新」的精神，擅於以奇幻形式展現古典戲劇新風貌。作品內容包含四大類型：古典史詩、奇幻武俠、臺灣故事、親子劇場，既保留傳統文言文「古冊戲」，近年來，亦 致力於發展在地故事新劇本；重視編劇手法及藝術性展現，適切轉化歷史題材，融合投影、動畫等科技，傳遞布袋戲 文化凝聚社會人文的能量。

劇團除了廟口酬神謝戲，亦定期製作專業劇場展演。校園推廣方面，針對不同學齡層設計教案，並為兒童觀眾改良戲 偶造型，以國台語夾雜之口白和趣味故事演出，讓布袋戲的美與傳統藝術向下扎根，遠播文化之籽。

衍伸產品與其他合作模式

• 廟口酬神謝戲布袋戲
  依照日子大小，布景尺寸，來計算價格。
• 活動表演
  以「與觀眾互動」為主，相對屬純表演類型，適用 於開幕、記者會、春酒尾牙、餐會。
• 公演邀約
  各機關單位邀請演出，提具「單位機關名稱、演出日期、經費預算及節目需求（長度、 故事類型）」，團隊將提供企劃書以進行後 續討論。
• 推廣教育課程
  機關單位邀請推廣教學，提具「單位機關名稱、教 學日期、經費預算及課堂節數」，團隊將提供企劃 書以進行後續討論。

阿伯樂戲工場凝聚了純粹的創作初心，並如伯樂識千里馬之姿延續著戲劇青年的追夢花路，使之如六月的黃金雨阿勃勒般滿開盛放。

根植在地，於臺南茁壯的劇場青年

團隊名稱隱含著要讓「阿伯也快樂」的願景，強調劇場與生活的連結，作品內容貼近民眾日常，深刻描繪人生百態。 近年，亦將演出形式拓展至非典型展演空間，於臺灣歷史博物館推出戲劇導覽，並與億載金城、安平古堡合作，製作 環境劇場演出；同時，透過社區劇場結合歷史題材，邀請在地居民共同參與，凝聚社區情感，致力於發揮劇場社會實 踐及教育之功能。

團隊長期耕耘在地藝文，結合臺南大學戲劇創作與應用學系師生學術背景，藉由打造專業、健全的組織，培力臺南在 地有志投身表演藝術者，提供青年創作者們一個多元的共創平台。

衍伸產品與其他合作模式

• 兒童及社區／個人戲劇教學
  本團發展方向著重表演藝術創作及戲劇應用的推廣。 提供個人或團體的戲劇表演訓練課程，年齡層從6歲 以上兒童至18歲以上成人均有所接觸，不論是專業 演技提升或是表演感官訓練，或是結合教育之戲劇 活動，甚至是個人品牌形象的肢體語言、表達的一 對一訓練均能提供協助。
• 布景道具租借
  提供演出相關用品及燈具客製化租借。
• 排練場地租借
  阿伯樂戲工場排練場位於臺南市永康區中華路144之7號5樓。場地容納人數最多30人；場地大小約35坪，為專業排練空間（含加厚軟墊地板、音響設備、飲水機、冷氣）。 適合表演工作坊、演出創作排練、團體課程及活動、講座分享會等活動。

台南樂集以國樂表達對本土自然生態的關注，呼應了生命萬物共榮的普世價值，同時，讓臺灣特色透過樂音，飄揚於世界的舞台。

承載臺灣風土，聯繫四方的南國樂音

融合臺南豐厚的文化底蘊與樸實的生活風貌，透過國樂來傳揚在地特色；作品多以臺南地景與臺灣代表性動物為主題

，展現濃厚的人文關懷精神。樂團每年籌辦音樂會及講座活動，不僅能為青年演奏家提供定期演出的舞台，更藉由 與海外音樂家合作，帶領聽眾品味不同風情，加深文化交流。目前常態性計畫包含兩大方向，其一為「年度製作」， 包含絲竹室內樂與大型民族管弦樂團兩種編制，其二則為「台南樂集－樂音遠流育成計畫」，由樂團籌資、提供樂器 及師資，為偏鄉學生提供學習資源。同時，以「委約創作」型態，累積樂團特色作品，亦促進跨縣市的藝文資源交流。

衍伸產品與其他合作模式

• 「音樂有愛」關懷演出
  延續自2017年起由文化局發起的愛心關懷演出，樂 團將之列為每年定期的例行演出，藉由音樂與歌聲為患者或行動不便之長者注入一絲 活力，以活潑的樂音給予撫慰陪伴。

＂東方的法朗多舞與優雅的臺灣人。＂──法國《普羅旺斯》日報

「傳揚鄉土情懷、再造文化新姿」，藝姿舞集透過舞蹈語言提煉臺灣本土文化，作品核心從庶民生活出發，建構了臺灣傳統舞蹈的新美學。

傳統新美學，提煉自常民生活的舞姿

創團已逾二十五年，致力於透過舞蹈，保存、承續臺灣民藝風俗傳統，作品多結合祭儀、民俗、神話、歷史題材；創 作過程講究文史考察，舞者須先向藝師、耆老學習相關知識，而後內化並融入當代舞蹈元素進行創新，創作內涵豐厚 紮實，深具臺灣風情。

有感於臺灣傳統舞蹈元素快速流失，長年關注傳統文化保存議題，憂心史料逸散難以重建彙整，期待透過持續耕耘校 園，培育文化幼苗，向下扎根，建構臺灣本土文化認同之基礎。多年來，常態受邀參與國際民俗藝術節演出，足跡遍 佈歐洲十餘國及全球80餘座城市，為臺灣早期「從在地到國際」的文化外交代表團隊之一。

衍伸產品與其他合作模式

• 活動邀演
  客製化商業演出、開／閉幕節目規劃安排、記者會設計演出。

• 教育推廣
  民藝推廣講座、教育與演出、兒童及專業舞蹈課程、休閒及成人舞蹈課程。

「從小就離不開布袋戲」，執行長王盈智笑談自身的布袋戲啟蒙時彷若少年。
從台下到台前，繪刻偶像、掌中操演，象徵著不被生活束縛的自由。

一群挾藝相挺的追夢人

由一群對布袋戲滿懷熱忱的青年組成，專注於保留傳統布袋戲文化與技藝，擁有讓觀眾也忍不住想親手操偶的舞台渲 染力。作品內容多改編自臺南在地故事，題材多元，富多年民戲演出經驗，能傳神展現生旦淨末等各類型角色；舞台 演出之外，戲偶雕刻、偶衣製作、布景彩繪等皆由團隊成員負責，透過對演出道具藝術性的不停嘗試，打造色彩形象 鮮明的視覺饗宴。演出形式亦結合傳統戲曲、兒童劇、親子劇，經由多元推廣活動，傳遞「府城」在地的文化精神。

「鐵支路邊」交集堆疊著未被挖掘的種種素材，有廢棄辣雞也有如河源者般低賤之生命故事，

創作者直面這些存在，揭示出沉默角落裡隱而未宣的部分。

無法被主流軌道定義的觀察家

將「臺灣新文本、臺灣史顯微劇」作為劇團主軸，作品風格大膽新穎，多關注嚴肅議題，並針對不為人知而易被忽略 的歷史切片進行改編，呈現生存在大時代中人們的生命經驗；至今累積逾25部作品，劇本多由團隊自身創作。除了 專業的編導人才，還有常駐團隊的專業設計師，在舞台、服裝等方面亦深獲肯定。

以臺南體育公園日治時期舊蒸汽火車頭的型號出發，成立子品牌「劇團CT  251」，並透過開發政令宣導、喜劇表演 等商業活動之業務，期待以更多元的創作形式來貼近大眾，並且提供在地青年創作者一個可供發表的平台。

衍伸產品與其他合作模式

• 推廣教育課程－影像表演工作坊
  學習如何運用「出現在對的時地」、「相信的魔力」、「感染力的傳遞」三大說故事關鍵要素，結合廣告、戲劇、電影 及新媒體產業等元素，將艱深的表演方法理論，化作漸進式的影像表演實戰基礎。透過影像鏡頭自然表演法的基礎傳 授，經由分組實際演練，導演現場立即調整修正，讓學員直接感受到前後的差異，以「實用性」為最高指導原則，幫助 學員學習能直接運用在業界拍攝演出的技巧。

• 推廣教育課程-表演練功坊
  你對表演有憧憬嗎？你想探求自己各種不同的面向嗎？你想用角色用故事感動他人觸動人心嗎？在這裡，我們一起 從表演的練習與關照，打開感官，敏銳觀察，延伸想像，看看別人也探探自己。從中找到自己會說話的身體、有感染 力的聲音，清楚表達與提升自信，進而形塑角色，建構表演的專業基本功。

「靈龍舞蹈團風格百納創意，深具靈動，驚艷國際。作品結合詩化的身體語言和跨領域媒材，

展現藝術豐富變化的面貌，營造出強烈的故事性。

融合傳統元素，戲劇化的現代舞蹈

致力於落實「開創舞蹈新視野」與「國際舞台交流」。作品兼具傳統與現代特色，融合民俗百風，呈現多樣元素，風 格獨特。擅於結合當代劇場美學，利用燈光設計、舞台形式、特殊物件來輔佐抽象舞蹈語言；作品主題除生命探索外，亦探討社會議題。曾躍登瑞典「諾貝爾廳」、紐約「麥迪遜廣場花園」等世界知名場館，海外巡演百餘場次，具豐 富的國際交流經驗。

衍伸產品與其他合作模式

• 藝企駐點合作
• 客製化商業演出
• 活動開幕閉幕節目規劃安排演出 記者會演出
• 藝文講座
• 教育推廣課程

臺邦獨奏家樂團承襲了東西方以樂會友的古典音樂傳統，在人文薈萃的古都臺南，集結愛「樂」人士，

共組新譜，來場精緻歡騰的古典樂盛宴。

以優質音樂深耕人文府城

生根臺南，以優質音樂深耕人文府城。【臺邦獨奏家樂團】集結學成歸國的弦樂好手，延續對音樂的初衷與使命感， 共同為這塊滋養我們長大的土地，傳遞美好音樂的快樂，獻予最真心的回饋。

讓古典音樂深入生活，做為常民潮流，用音樂認同彼此的內心。在定期的音樂活動中，亦竭力邀約各方音樂高手一同 展演，並期望能跨出臺南，不分年齡、性別與身份，每一次演出都能感受聆賞者的喜悅與喜愛，讓所有臺灣人都有機 會沐浴在【臺邦獨奏家樂團】的樂音下。

衍伸產品與其他合作模式

• 場地租借
  位於臺邦商旅2樓氣派品味的演奏廳，提供多元化的貼心設計，從30人至120人的席位，無論是音樂會、學生發表會、大師班等多樣音樂相關活動，皆可依循活動性質，提供精緻沙龍饗宴，沙龍風格精緻場地使觀眾與演出者能有近距離 的接觸與互動。