文/黃瑗瑗(校友服務暨社會責任中心專員) 照片/曾芳玲主任 提供
曾芳玲自中山畢業後即赴美國匹茲堡大學攻讀教育碩士,主修政策管理和文化人類學。返臺後進入高雄市立美術館擔任展覽策畫,多年來持續引進國外精彩展覽,也提供本土藝術家展現才華的舞臺;更多次與國外重要美術館合作,將臺灣藝術推上國際。在此同時她也投身藝術推廣及人才培育,多次返校與中山學弟妹分享豐富策展經歷,亦與國立中山大學、文藻外語大學、國立高雄大學合作「展覽執行實務」、「展覽策畫與空間規劃」、「展覽行銷」等課程,對南臺灣藝術人才養成貢獻良多。
從事策展工作近30年,曾芳玲最為人熟知的不外乎「策展人」這個身分,但令人意外的是,她的成長背景跟「藝術」二字稱不上有交集。對於這一點,曾芳玲表示雖然小時候對藝術有興趣,但以前社會的刻板認知總以為學藝術就是「學畫」,會畫畫才能從事藝術工作,所以自己也沒想到後來工作會跟藝術沾上邊。只是沒想過把藝術當飯吃的曾芳玲,卻在大四下學期修了一門《藝術概論》,成為她在藝術之路上的一堂重要啟蒙課。
當年這堂課的講師為臺灣重要藝評家、並曾任國立臺灣美術館館長的倪再沁教授。說起這位藝術啟蒙老師,曾芳玲特別感謝老師「並沒有因為這堂是通識課,對於課程的內容與要求就打折扣。」在倪老師的領路下,她系統性地認識了許多20世紀重要的藝術理論,對藝術的賞析能力也像打通任督二脈。雖然只剩不到一學期就畢業,她依然上課上得認真,期末考試也不馬虎,獨到的觀點令倪老師留下深刻的印象──據倪老師後來告訴中文系的學弟妹,他當年差點就給了曾芳玲滿分。
赴美求學後,曾芳玲一邊在校學習教育與人類學的專業課程,一邊趁著放假時吸收各種藝術養分,不僅眼界大開,也發現個人職涯與藝術結合的可能性。她尤其印象深刻,當時她念的教育所有一門課「Museum as Teaching Resource」(博物館作為教學資源),專門教導基層老師如何將博物館融入教學,令她深獲啟發。特別是90年代初臺灣的大型美術館屈指可數,美術館宛如殿堂一樣高高在上,這堂課卻讓她領悟到藝術其實跟生活息息相關,與藝術對話的方式更可以很多元。學成歸國後,曾芳玲決心實踐對藝術的熱情,進入高美館與更多人分享這份美好。因此是不是讀藝術才能做策展?曾芳玲認為非科班出身不代表沒有優勢,過去在文學、教育和人類學的學術訓練,反而令她有別於其他藝術本科出身的策展人,可以激發更多元的想像,與藝術開啟不一樣的對話。
在高美館服務28年來,曾芳玲多次跟國際重量級美術館合作,策畫出多檔叫好叫座的展覽,讓南部愛藝文的觀眾一飽眼福,也榮獲國內外多項大獎肯定。同時她也運用各項計畫資源(如高美館KSpace徵件計畫),提供在地藝術家發光發熱的機會;更不時與國際合作交流,展現臺灣文化軟實力。說起策展遇過的挑戰,曾芳玲笑說三天三夜也聊不完,像是展品在運送途中翻車、裝了滿滿展品的貨櫃被國外海關扣押等等,各種棘手狀況她統統碰過。一般人認為策展人的工作就是發想展覽主題、挑展品,實際上沒這麼簡單。用曾芳玲的話來說,「這個角色就像導演一樣」,從初期的主題發想、預算編列、展品挑選,到中後期寫文案、與展場木工電工溝通,大小事都得一手掌控,更不用說還要應付上述各種突發狀況。儘管工作繁瑣,對於早把藝術視為生活一部分的曾芳玲來說,這份工作就像一份甜蜜的負擔,問她如何在高壓下維持工作熱情,她聳肩笑答:「誰叫世界上有源源不絕的藝術呢。」
除了藝術策展,曾芳玲也致力於藝術教育推廣和人才培育,因此她還有另一個重要身分──講師。過去她曾有七年時間受邀至高雄應用科技大學(現併入高雄科技大學)通識中心講授「世界美術館藝術欣賞」,以深入淺出的講課方式,讓更多人親近美術館。近年雖然忙於工作,但她仍然跟中山大學等校合作藝術實務課程,一方面讓美術館資源觸及更多觀眾,另一方面也把自身的策展經歷分享給莘莘學子,不僅提升南臺灣學生的藝術素養與視野,長遠而言對培育南方藝文人才更是意義重大。
那麼對曾芳玲學姊而言,如何成為一位優秀的策展人?她認為有兩個不可缺少的條件,一是要打開五感,二是永不停止學習。她表示身為策展人,多看展、多了解藝術脈動當然必要,但她也常提醒身邊的年輕策展人要「活得有趣」,意思是打開五感,用心體會生活周遭的人事物。除此之外,她強調每個人一輩子都應該不斷學習,並以自己的經驗為例,分享她進入高美館近三十年,直到現在依然learning by doing(做中學)。「千萬別以為大學四年學到的知識,可以應用到未來三十年的職場。」她期勉學弟妹在大學期間除了吸收專業知識,更要為自己建構學習的能力和態度,「有了這項武器,將來不論到哪一個領域都能水到渠成!」